1952
Jan Merta patří k nejvýznamnějším českým malířům umělecké generace, která na výtvarnou scénu nastoupila v 80. letech 20. století. Se svými kolegy, ke kterým patřili například Petr Nikl, Antonín Střížek, Jiří David nebo Tomáš Císařovský, poznali tehdy ilegální díla podzemních ateliérů Stanislava Kolíbala, Adrieny Šimotové, Václava Boštíka či Čestmíra Kafky.
Pozice malíře Jana Merty v kontextu českého umění je zřetelná, svým způsobem výjimečná, ale také netypická. Respekt napříč generacemi, má svůj původ v kvalitě Mertova malířského rukopisu. Dále v plynulosti a přesvědčivosti jeho umělecké cesty a s ní spojenými někdy i velmi překvapivými náměty jeho prací. Není pochyb o tom, že Jan Merta je zřejmě nejhodnotnějším autorem současné střední generace. Do povědomí veřejnosti se však dostal poměrně pozdě, až v jeho padesáti letech. Prorazil výstavami ve Vídni (2004), v Berlíně (2003, 2016) a v Mnichově (2004).
V českém prostředí nastupuje Merta v 80. a 90. letech, v poměrně politicky uvolněné dekádě, jedná se rovněž o nástup divoké postmoderní generace.
Jan Merta sám tvrdí, že jeho malířský projev dostal autentický směr v polovině 80. let, kdy studoval na Akademii výtvarných umění a zažil první kontroverze s profesorským sborem. Jeho osobitost můžeme chápat různými způsoby: jako pocit, expresi, osobní ikonografii či symboliku, myšlenkové obsahy apod. V případě první etapy Mertova díla je asi na místě zaměřit pozornost na otázku symbolů a hledat zde klíč k jeho vyjádření.
Jistý průlom na české scéně však znamenalo pro Mertu až jeho zařazení na přelomovou a jistým způsobem bilanční výstavu „Popis jednoho zápasu“ z roku 1989.
Dílo Jana Merty lze charakterizovat touhou po stavebné jednoduchosti a čistotě, dále po abstrahované, symbolické barevnosti, rovněž po úsilí o strukturální prohloubení plochy, které vytváří křehká tužková podkresba, zdůrazňující magickou světelnost kompozicí.
Jeho práce jsou často dvoubarevné, tvořené dvěma prvky – pozadím a geometrickým znakem, symbolem předmětu. Vjemy z přírody, vedou k pojetí obrazu jako filozofického celku, odrážejícího jednotu bytí a myšlení.
Mertova plátna mají svou vlastní řeč, která je někdy věcná a jindy metaforická a dokáže být zrovna tak jednoznačná a jasná, jako i mnohoznačná a zastřená. Vnitřní hlas Mertových obrazů je ale přesto ucelený a za jeho nejdůležitější znaky lze považovat vertikální linie a schopnost komponovat z fragmentů celek, a celek naopak pojímat jen jako významotvorný fragment.
„Tradiční malba zatím nevyčerpala svůj potenciál, a pokud člověk zůstane člověkem, asi ho nikdy nevyčerpá. Klasická malba mě trvale oslovuje prostě tím, čím je. Ať je to Altamira nebo nejžhavější současnost. (…) Moje názory na umění jsou na jedné straně velmi stabilní a konzervativní, na druhé straně mi většina současného umění, které jsem měl možnost poznat, připadá až příliš krotká, málo radikální. Současně ovšem vnímám jeho hraniční možnosti. Totiž kam ještě může umění jít a zůstat přitom uměním, a kam už nemůže, nebo dokonce nesmí, kdy uměním přestává být. (…)
Proces malování je vznikání a zanikání. Někdo říká, že mu jde o ten průběh, o to vznikání a nezajímá ho výsledek. Mě zajímá obojí. Výsledek zároveň prozradí něco o procesu vzniku a dál potom nějakou dobu působí. Proces si nevymýšlím, děje se sám od sebe. Je krajně překvapivý a současně samozřejmý. Malování obrazu ovlivňují různé okolnosti. Záleží například na tom, jak jsou umělec a později vnímatel naladěni.
Při práci je pro mne velmi důležitý pocit volnosti a jisté nevázanosti. Když to okolnosti dovolí, maluji nejraději nahý. Takoví jsme se přeci narodili. (…)
Dobrý obraz je skutečně živý organismus (…) V mých obrazech je například vedle občasné melancholie i jímavost, připouštím, že můžou být romantické, rozhodně však ne lyrické. Drze prohlašuji, že mé malby jsou sebevědomé a v posední době nekompromisní. Mluví. A když ne, tak alespoň brblají. Když se dostanou ven z ateliéru, vždy mě překvapí. Jsou pak jako živé bytosti.“
44
120 %
675 000 CZK
4 201 CZK
1 300 000 CZK
2007
oil, canvas
55,5 x 45,5 cm
Signature: on back Jan Merta 2007
Starting price: | CZK 60 000 |
1992 - 2006
acryl, canvas
162 x 145 cm
Signature: on back Jan Merta 1992 - 2006
Starting price: | CZK 310 000 |
1992/1993
acryl, coal, canvas
175 x 175 cm
Signature: on back Jan Merta 1992-93
Starting price: | CZK 250 000 |
2008 - 10
oil, canvas
110 x 55 cm
Signature: on back Jan Merta 2008 - 10
Starting price: | CZK 210 000 |
1995 - 2006
oil, canvas
135 x 195 cm
Signature: on back Jan Merta 1995 - 2006
Starting price: | CZK 290 000 |
1998 - 2006
oil, acryl, canvas
220 x 190,5 cm
Signature: on the back Jan Merta 1998 - 2006
Starting price: | CZK 690 000 |
1998
oil, canvas
200 x 240 cm
Signature: sign. back Jan Merta
Starting price: | CZK 280 000 |
2001
4 serigraphys, paper
každá 50 x 35 cm
Signature: Jan Merta 02
Starting price: | CZK 13 000 |
1993
oil, canvas
55 x 45 cm
Signature: on the back Jan Merta 1993 - 97
Starting price: | CZK 35 000 |
1990
olej, plátno
105 x 85,5 cm
Signature: sign. na rubu J. Merta
Starting price: | CZK 18 000 |
1994-2000
olej, plátno
71 x 71 cm
Signature: sign. vzadu Jan Merta
Starting price: | CZK 30 000 |
1992-98
olej, plátno
55 x 45 cm
Signature: sign. vzadu Jan Merta 92 - 98
Starting price: | CZK 24 000 |