Vojtěch Preissig – autor, který předběhl svou dobu
Život Vojtěcha Preissiga (1873–1944) je fascinujícím příběhem umělce, který dokázal propojit cit pro ornament, moderní výtvarné myšlení, technickou preciznost i mimořádnou společenskou angažovanost. Rodák ze Světce u Teplic patřil k těm, kteří se nebáli překročit hranice své doby – a to jak v umění, tak v osobním postoji.
Už na začátku své cesty uposlechl důležitou radu přítele Luďka Marolda a vydal se do Paříže, tehdejšího centra evropského umění. Právě zde mezi lety 1898–1903 dozrál jako výtvarník. Pracoval mimo jiné v ateliéru Alfonse Muchy, který tehdy stál na vrcholu své slávy, a setkal se s prostředím, jež formovalo jeho vlastní ornamentální a grafické cítění. K „Art Nouveau“ si přidal inspiraci japonskými dřevoryty, Whistlerovým dílem i strukturálními principy, které v něm později vyústily v cestu k modernistické abstrakci.
Po návratu do Prahy zakládá svůj vlastní grafický ateliér. Přestože jeho styl nebyl pro domácí publikum vždy snadno čitelný, Preissig nikdy neustoupil ze své tvůrčí vize. Stal se průkopníkem moderní grafiky, typografie a knižní kultury. Vytvářel originální přístupy k ornamentu, který v jeho díle přestával být pouhou dekorací – stával se nositelem struktury, myšlenky i emocionálního výrazu. Právě tato syntéza jej později zařadila mezi nejvýraznější osobnosti českého umění první poloviny 20. století.
Rok 1910 přinesl velký zlom – Preissig odchází do Spojených států. Působí jako pedagog na školách v Bostonu a New Yorku, věnuje se knižní grafice, typografii i výuce grafických technik. Americké období je plné hledání, experimentů a postupného příklonu k abstrahovaným formám, které se později rozvinou v jeho geometricko-optické cykly.
K uměleckému odkazu však neodmyslitelně patří také jeho občanská statečnost. Byl aktivním účastníkem odboje v obou světových válkách. V USA se podílel na propagaci myšlenky československých legií, za okupace pak stál u vydávání ilegálního časopisu V boj. Jeho odhodlání nakonec vyústilo v tragický konec – roku 1940 byl zatčen a po dvouapůlletém věznění zemřel v koncentračním táboře Dachau.
Preissigův životní příběh je příběhem neobyčejné odvahy, nekompromisního uměleckého postoje a neustálého hledání nových cest. Díla, která po sobě zanechal – od grafiky až po vzácné malby – jsou dnes nejen sběratelsky ceněná, ale také mimořádným svědectvím o vývoji české moderny.
Preissigova díla v aukci: „Stromy u mostu“ a „Domky“
Mezi osmi vystavenými pracemi Vojtěcha Preissiga v nadcházející aukci vynikají dvě výjimečné olejomalby, které by se daly označit za autentickou esenci autorova výtvarného názoru: „Stromy u mostu“ a „Domky“. Obě díla jsou na trhu nesmírně vzácná a představují spojení secesního, symbolistického a raně modernistického cítění, jež charakterizovalo Preissigovu tvorbu.
Stromy u mostu (1900 - 1902)
Tento obraz je pozoruhodný svou komorní velikostí i intenzitou výrazu. Zachycuje typický Preissigův motiv mostku, částečně skrytého za stromovou formací, která vytváří pre-abstraktní strukturu. Autorský rukopis se zde projevuje v harmonickém vyvážení ornamentálních prvků, kontrastu mezi konkrétními a nepředmětnými formami a jasně definovanou barevností – výrazný béžový horizontální pruh a červené střechy domků v pozadí podtrhují umělcův cit pro prostor a tón. Obraz reflektuje Preissigovy cesty k modernistické syntéze a abstrahovanému vyjádření, které později rozvíjel ve svých geometrických a optických cyklech.
Domky (1900 - 1902)
„Domky“ představují vrchol raného malířského zájmu Preissiga a shrnují jeho klíčové motivy: jednoduchou vesnickou scenérii, harmonické začlenění staveb do přírodního prostředí a výraznou barevnost, která připomíná fauvistické akcenty. Preissig zde uplatnil i své grafické zkušenosti, například z akvatinty a leptu. Dílo bylo prezentováno na důležité výstavě českého umění v Darmstadtu (Tschechische Kunst 1878–1914), podtrhující jeho přínos k cestě českého umění k modernosti.
Obě malby – „Stromy u mostu“ i „Domky“ – pocházejí ze slavné Waldesovy sbírky, což podtrhuje i jejich historickou a sběratelskou hodnotu.
Jindřich Waldes (1876–1941) byl významný český podnikatel a mecenáš umění, známý především díky své podpoře Františka Kupky, ale i Vojtěcha Preissiga. Preissig pro Waldesa vytvořil grafický design proslulých ochranných firemních známek, inspirovaný mimo jiné portrétem Waldesovy americké přítelkyně. Waldesova sbírka byla pečlivě budována a zachovala historický vývoj Preissigovy tvorby ještě z období před odchodem do Ameriky. Díky této vazbě jsou obě malby autentickým dokladem autorovy rané malby a zároveň svědectvím o významných kulturních a sběratelských souvislostech první poloviny 20. století.
Obě malby jsou nejen sběratelsky výjimečné, ale také dokonale ilustrují Preissigovu schopnost propojit ornament, přírodní inspiraci a abstraktní myšlení, což z nich činí mimořádnou příležitost pro každého milovníka české moderny.
Preissig dnes inspiruje i olympijskou kolekci
Zajímavým a inspirativním pokračováním odkazu Vojtěcha Preissiga je jeho vliv na současný design. Charakteristické ornamenty a geometrické principy, jimiž se vyznačovala jeho grafická a malířská tvorba, posloužily jako inspirace pro novou olympijskou kolekci české reprezentace. Motivy Preissigových kompozic byly převedeny do moderního sportovního designu – od logotypů až po detaily oblečení a doplňků. Tímto způsobem se Preissigovo umění dostává i na mezinárodní sportovní scénu a ukazuje, že jeho vizuální jazyk je nadčasový, funkční a stále inspirativní nejen pro sběratele umění, ale i pro nové generace designérů.